martes, 22 de febrero de 2011

ACELDAMA EN MÉXICO

Recuerden que ésta semana es la gira de ACELDAMA una banda originaria de Costa Rica, con un Death Metal con tintes de grind, no se la pueden perder ya que se presentaran cuatro bandas mexicanas bastante reconocidas por su recorrido en el Death Metal nacional; SOULBURNER, MOURTORIA, AGNUS DEI, ORCUS ODIS y bandas locales invitadas. Como pueden ver es un cartel lleno de brutalidad, el cuál no se pueden perder. Les dejo los flyers de las fechas ya confirmadas en distintas ciudades de nuestro país.



24 de Febrero en Pachuca Hidalgo



Viernes 25 de Febrero en Toluca, Edo. de México


Sábado 26 de Febrero en Cuernavaca, Morelos





Domingo 27 de Febrero Ciudad de México





viernes, 18 de febrero de 2011

Thrasgrinder en México

Tarde un poco en realizar esta reseña de hecho no será una reseña como tal, más bien compartiré algunos momentos vividos en el evento de Thrashgrinder, la reseña del tributo a Motorhead se las debo, debido a que fue más lento el evento y no pude quedarme a apreciar bien a los grupos.

Es bastante difícil cubrir dos eventos en un día a pesar de que estaban cerca, y es que cada vez que tocaba una banda tenía que escuchar dos canciones y correr al otro evento para escuchar también dos canciones de otro grupo, bastante divertido y entretenido pero muy cansado, y debido a la falta de tiempo, les debo las fotos.

Comencemos con el evento de Thrashgrinder organizado por Joel Morales de American Line, quienes lograron un lleno total en el Blue Factor, ofreciendo buen equipo para que las bandas no tuvieran problema al interpretar su música, iniciaron puntuales a las 8 de la noche con una banda joven pero que ya hemos visto anteriormente en otros eventos, estos chicos llamados Thrashock son originarios de Texcoco y presentan un trhash clásico, demostrando gran actitud en el escenario, seguidos de Venator a quien desafortunadamente no pude escuchar, pero que seguramente dejaron un gran sabor de boca.
Inxoxxxicated una banda ya clásica en los festivales de tharsh, como siempre nos muestra energía total en el escenario provocando que la gente se arremoline en el slam y continuando con la línea tenemos a Lust, una banda que desafortunadamente casi no vemos en vivo y en ésta ocasión nos deleita una vez más con ese clásico sonido thrash que nos hace explotar.
Light of the Dark a quienes tampoco pude escuchar, pero de los cuales me llegaron buenos comentarios, Asedio una muy buena banda digna de verse y finalmente llega la hora de Thrashgrinder, la espera para que esta banda se subiera al escenario y se conectara, fue eterna, se eperó cerca de una hora y todavía hicieron sound check, afortunadamente la gente desesperada, aguanto y Trhashgrinder nos presento un excelente concierto lleno de potencia, logrando que la espera se tornara un efusivo grito de poder para disfrutar a esta gran banda finlandesa.

Fue así como un evento tan esperado finalizó, dejando un gran sabor de boca a toda la gente reunida esa noche.

EVENTOS FIN DE SEMANA.....

Este fin de semana se presentrará Luzbel, después de un largo rato de incatividad, esta legendaria banda quienes fueron uno de los principales inicadores del Heavy Metal en nuestro país, se estarán presentando en Ciudad Nezahualcoyotl, acompañandos de excelentes bandas From Oblivion un proyecto de Costa Rica formado por Eduardo Marenco, quien es acompañado por músicos mexicanos, Aiam una banda de rock clásico, Vaffen con su tradicional thrash, Black Souls con fusiones prehispánicas enfocados al black death melódico, Brutal Crisis 100% brutalidad y Mortal Mammal también con sonido death metal.



Al norte de la Ciudad se estará celebrando el cumpleaños de Cokis, manager de muy buenas bandas de black metal.




En Jalpa cerca del centro de Tula Hidalgo, desde Francia Pulmonary Fibrosis, evento organizado por Cadaver Prods.


jueves, 17 de febrero de 2011

THE ARKITECHT - HYPERSTRUCTURE

by DARKYTECTA

Sería ingrato de mi parte encasillar a The Arkitecht en un solo género, ya que podemos encontrar varios sonidos que van desde el progresivo hasta el death metal, después de mucho reflexionar diré que es música intensa para relajar mentes.

Hyperstructure es un disco lleno de emociones caóticas, dementes, contrarias y geniales al mismo tiempo, donde la armonía de la música combina perfectamente con las letras que bien nos pone a pensar sobre lo que estamos viviendo; quizá desde un punto más filosófico.

Es un disco conceptual que se divide en 2: la primera es una secuencia de seis canciones sobre estas reflexiones del presente y la última canción es una historia contada en poco más de treinta minutos y subdividido en nueve partes sobre las actividades criminales de un asesino en serie.

El desarrollo musical es obviamente para escucharse de principio a fin, no porque sea una norma o un capricho, sino para entender en su totalidad lo que conlleva "Hyperstructure" y claro, yo recomiendo que se escuche con un volumen moderado, al aire libre, con la noche de paisaje y un buen vino.

Ciertamente no puedo decir cual es mi favorita del disco ya que todas tienen algo especial.
"Blackout" nos prepara para el viaje que nos llevará "The 20th Century Feast and the Millenium Hangover" en donde queda claro que no son canciones comerciales ni simples, manejan tonos progresivos y melódicos y de pronto destellar en potentes voces y velocidad de ritmos; nos lleva por una especie de montaña rusa y nos sorprende con sonidos que se pudiesen pensar anticipados, sin embargo el cambio inesperado es sorprendente e interesante.

Se escuchan muy marcadas las influencias de este gran músico: Genaro Ochoa, frontman y compositor único de todo el proyecto; donde Opeth, Symphony X, Dream Theater, Pink Floyd y la música clásica quiero pensar, son sus mayores influencias y se hacen presentes como una mezcla perfecta entre lo poderoso y lo sublime, dando como resultado a este gran proyecto.

Para cuando llegamos a "Through broken glass" ya tenemos encima la potencia y fuerza de los instrumentos, reafirmando que lo que tocan es metal con influencias varias; "Elation" fue la primera canción que escuché del disco por primera vez hace tiempo: es una explosión de sonidos donde pareciera que nos quieren hacer mover el cráneo de un modo más glamoroso , sacudiendo el cuerpo en cada nota, y nos hace pensar que para sentir la música no es necesario escuchar sonidos estridentes (todo el tiempo).

"Children of the gods" nos saca del trance amable y buena onda con la agresividad tanto en la letra como en la música, los riffs de guitarra continuos y potentes acompañan perfectamente dándonos una buena idea de lo que la primera parte del Hyperstructure nos esta ofreciendo; cerrando la primera parte con "Hyperstructure" que pareciera la continuación de Blackout bastante melódico y cadencioso, con muy buen sabor de boca la primera parte.

La segunda parte "Face Thief" sería un tanto criminal comentarla, más bien es para que ustedes exploren y escuchen la gran calidad que tiene esta banda mexicana, porque el creador es una sola persona sin embargo, los músicos que le acompañaron y han ayudado también han colaborado para que la ejecución sea excelente, sería comentarles el final de una gran película, sin embargo puedo decirles que será media hora bien invertida y eso, que al único que le invierto ese tiempo continuo es al maestro Mozart.
THE ARKITECHT ES:
Genaro Ochoa - Música, composición, concepto, guitarras rítmicas, teclados, orquesta, solos de guitarra y programación de bajo y batería.
Dante Díaz - Vocales.
Álvaro Lamadrid - Vocales.
Lila Nieto - Letras y concepto.
César Huesca - Solos de guitarra.
Iván López y Andrés González - Consultores de percusiones
También en vivo cuenta con:
Armando Thamez - Bajo.
Rodrigo Uribe - Batería.


HYPERSTRUCTURE:
1. Blackout
2. The 20th Century Feast and the Millenium Hangover
3. Through broken glass
4. Elation
5. Children of the gods
6. hyperstructure
7. Face thief:









El proximo sábado ésta banda se presentará en el ya conocido bar Blue Factor en la Zona Rosa, anexamos el flyer y para las personas que quieran asistir a este evento, Metal Wizard Magazine, les regala un par de entradas para asistir, mismas que se le entregarán a la primer persona que comente el blog diciendonos cuáles son las bandas clásicas que se han publicado en cada uno de los 4 números del fanzine. (no olviden poner su mail para enviar información adicional).

viernes, 11 de febrero de 2011

PATRIA GUERRERA - Divine Sword, Video Oficial

Divine Sword es una banda de power metal, originaria de Cuernavaca Morelos, ya hemos tenido el placer de verlos en diferentes ocaciónes en nuestra ciudad y ahora nos presentan éste video de gran calidad a nivel musical y producción.

Eventos para éste fin de semana....

Les dejo 3 eventos que habrá éste fin de semana....

Empezamos hoy viernes en Ciudad Nezahualcoyotl....

Mañana sábado un tributo a uno de los grandes clásicos del metal Motor Head....




Y para dobletear evento en la misma Zona Rosa Thrashgrinder a quien le estará abriendo excelentes bandas nacionales.

miércoles, 9 de febrero de 2011

ENTREVISTA A SOULBURNER

En ésta ocación les llevamos la entrevista completa que se le realizó a Soulburner, la cuál fue publicada en el fanzine.
Como están? nos es grato realizarles esta entrevista ya que son una banda emblemática del metal en nuestro país.
Comencemos:

1.- Los orígenes de la banda se remontan al nombre de Beholding Signs, nos pueden hablar sobre este inicio y el por qué del cambio a Soulburner.

Bueno antes que nada gracias por este espacio a todo el equipo de Metal Wizard Magazine, cierto como agrupación nos conocimos dentro de Beholding Signs una banda pionera de la corriente death metal de la ciudad de México, la banda sufrió constantes cambios de alineación siendo Chester baterista el único constante en dos etapas diferentes, es importante recalcar que Soulburner de ninguna manera es la continuación de Beholding Signs dado que esta banda sigue en activo con otros integrantes y Soulburner hace actualmente lo propio; tanto Saack –voz- como Eduardo –guitarra- formaron parte de la segunda etapa de Beholding Signs y Eric –bajo- se une ya como integrante directamente de Soulburner.

Soulburner nace en el año 2002 y obedece a la necesidad de crear música directa y contundente. Para nosotros estos son las dos características principales en nuestra música, el objetivo es que cuando escuches una canción de Soulburner no debe caber lugar a duda de a quien estás escuchando, el sonido de cada elemento debe tener cierta textura y sello para que en su conjunto sea una creación musical honesta.

2.- Durante su trayectoria se han presentado con diversas bandas del metal a nivel nacional como internacional, desde Disgore, Cenotaph, The Chasm, así como Piraña, Mourtoria hasta Canibal Corpse. ¿Qué experiencia les ha dejado compartir el escenario con estas y muchas otras bandas con las que han estado?

Es un aprendizaje continuo, todos los eventos nos dejan experiencias para aprender cosas nuevas, las bandas que has mencionado han marcado nuestro camino de una manera positiva con anécdotas de todo tipo la mayoría debemos decirlo por qué no, muy divertidas.

Cuando pisas un escenario y el grupo anterior ha dejado al público totalmente enardecido es un reto meterlos ahora en tú música, en tú dinámica; y a su vez cuando estás ahí y la gente aclama al estelar es un doble reto ya que debes meterlos e impregnarlos con tu sonido y a sobretodo hacerlos partícipes de ese momento, que interactúen contigo. A lo largo de nuestra experiencia en el mundo underground de la escena hemos alternado con una gran cantidad de bandas y hasta el momento podemos decir que nunca hemos dejado de aprender, seguimos y seguiremos siendo siempre una agrupación abierta a la sana competencia ya que de ello depende que nuestra escena genere más y mejores bandas, que a fin de cuentas eso es lo importante.

3.- ¿Qué opinan del cambio que ha tenido la escena mexicana?

La escena mexicana está siempre en constante movimiento y cambio, evoluciona día a día, ahora es posible ver festivales con carteles cada vez más atractivos nacionales e internacionales, desgraciadamente sentimos que todavía existe una especie de estigma para con los nacionales, una marca que todavía no ha dejado de caer sobre la mentalidad de los mexicanos, la prueba está en que cualquiera de nosotros ahorramos dinero sin dudarlo para pagar por ver bandas internacionales pero en cuestión de los eventos nacionales siempre tratamos de negociar una entrada o preferimos no asistir.

Los medios electrónicos han hecho que nuestra escena crezca ya que ahora podemos promocionar nuestro trabajo sin depender únicamente de los medios de comunicación convencionales lo que da como resultado una cartera de foros de expresión más amplia hablando de zines, radio y hasta televisión vía internet; gracias a espacios como Metal Wizard las bandas podemos estar en contacto con el público y ellos con nosotros.

Lo que es una realidad es que estamos en un momento crucial como escena, estamos en el punto de mejorar o perecer ya que en otros países los eventos se organizan cada vez con mayor calidad y México no puede ser la excepción ni quedarse atrás; requerimos de seriedad por parte de todos empezando por las bandas, los organizadores, los medios y del público.

4.- En la actualidad ¿Qué grupos llaman su atención en México?

Hemos estado en stand by por algún tiempo y por ello hemos visto surgir nuevas propuestas lo cual nos agrada, indudablemente Orcus O Dis de ciudad Juárez ha llamado la atención de toda la escena por su participación en W.O.A 2010 y por obtener el cuarto lugar en la Metal Battle allá en el festival más importante a nivel mundial, nuestros grandes amigos de Mourtoria con su gira a centro y Sudamérica han sido otro suceso, nuestros hermanos de sello Alfa Eridano Akhernar de la ciudad de Xalapa, nuevos proyectos de viejos amigos Metralla con un sonido contundente; son sólo algunos pero la lista podría extenderse por muchas líneas más.

5.- When Sanity is Lost es la única producción que tienen al momento. ¿Cómo han visto la aceptación por parte del público?

Bastante buena la gente nos ha aceptado con este CD y nos ha otorgado un lugar privilegiado considerando que solo contamos con este trabajo hasta el momento lo cual nos halaga y a su vez nos hace comprometernos con nuestra música. Podemos verlo en nuestras presentaciones en vivo en las cuales la gente vibra junto con nosotros y explota, es algo que te retroalimenta constantemente.


6.- ¿Cómo ven el reto de superar su producción anterior?
Siempre hemos estado sujetos a superar nuestras expectativas, y lo único que hace que crezcas es buscar superar lo que ya hiciste, When Sanity is Lost fue nuestro primer esfuerzo pero no creemos que sea el mejor, podemos dar un mejor segundo esfuerzo y la meta es que eso se repita en futuras producciones.

Las condiciones siempre cambian y como dato curioso en ese disco contamos con el apoyo incondicional de tres de los mejores ingenieros del país a nuestro juicio, Blass Aguilar, Miguel Angeles y Raúl Rodriguez, fue un trabajo minucioso y estamos dispuestos y comprometidos a mejorarlo.
7.- ¿Cuál es el enfoque que tienen para próximas composiciones?

El enfoque de las canciones es algo que esperemos nunca cambie, como decíamos al principio para nosotros nuestra música debe ser directa y contundente o como en alguna ocasión Chester dijo “un disparo de una 9mm directo a la cabeza” así de directas y contundentes son nuestras próximas composiciones, en cuestión de sonido siempre nos ha gustado ser una banda con recursos, hay elementos que nos encanta utilizar que nos define como sonido Death Metal pero también estamos en una búsqueda constante de nuevos arreglos y elementos para hacer notar cada canción, la cuestión es atreverse a hacer cierto tipo de arreglos sin prejuicios de ningún tipo. El hecho de que la música sea directa no significa que carezca de elementos armónicos/melódicos, bases rítmicas, cambios de beat y demás.

8.- ¿Para cuándo tendremos un disco nuevo de Soulburner?

Estamos trabajando en ello y nosotros ya queremos tenerlo en nuestras manos pero debemos afinar muchos detalles lo que no nos permite dar ni siquiera una fecha tentativa pero antes de lo que se imaginen estaremos con nuevo trabajo.

9.- ¿Cuál es su mayor objetivo al pararse en un escenario?

Definitivamente la interacción con el público, nuestra música está llena de mensaje así que lo primero es dar a conocer ese mensaje y la única manera de lograrlo es mediante la interacción, claro que para lograrlo debemos tener las condiciones adecuadas y lo primordial es tener un sonido nítido para que la gente aprecie cada uno de los elementos que componen nuestra música. Después de ello todo lo demás es comunicación directa de Soulburner con el público y viceversa.

10.- ¿Qué creen que tiene de especial su música, para mantenerse vigentes?

Creamos cada canción como si tuviera vida propia para que sea capaz de defenderse por sí misma, en determinado momento nos volvemos egoístas y pensamos en nuestro yo interior, en pocas palabras si la canción es capaz de movernos quiere decir que ya es parte de Soulburner; definitivamente eso creemos nosotros pero la vigencia depende del público porque mientras haya una cabeza que se mueva con nosotros quiere decir que aún seguimos ahí, que existimos y que somos capaces de transmitir eso que en su momento creamos para nosotros y transmitirlo al público.

11.- En este espacio, nos gustaría que le dieran algún mensaje a los lectores de Metal Wizard Magazine.

Un agradecimiento especial para Nelvy por las atenciones para Soulburner, y a todos aquellos que se tomaron la molestia de leer estas líneas; gracias porque tanto público como medios hacen que el trabajo de nosotros (las bandas) tenga sentido. Es hora de dar el siguiente paso de la escena metalera mexicana, tenemos los medios y la calidad para hacer cosas nunca antes imaginadas, a todos los lectores sigan apoyando ya que ustedes hacen que estos medios se perfeccionen y sigan adelante.

Gracias a todo el equipo de Metal Wizard Magazine ya que en su blog nos dan unos ánimos enormes al anunciarnos con 15 años de trayectoria en el género, háganla buena!!!

Total e incondicional apoyo al metal hecho en México!!!

Bueno como músicos independientes la mayoría de ustedes tienen aproximadamente 15 años de trayectoria, algo digno de mencionarse.
Agradecemos el tiempo que se tomaron para contestar ésta entrevista, les deseamos lo mejor en sus proyectos…..Larga vida al metal.

Soulburner es:


SAACK


ERICK


CHESTER

EDUARDO







viernes, 4 de febrero de 2011

METAL WIZARD MAGAZINE CUARTA EDICION

Les presentamos la cuarta edición de METAL WIZARD MAGAZINE, ya la pueden conseguir en los diferentes lugares de distribución, el Chopo en los puestos de revistas, la Jornada, con el Triny, el puesto de Blower Records y American Line, en el Foro Cultural Neza con Ismael y Playeras Esquizofrenia, en Plaza Revolución en la tienda de American Line, en Rock Shop en los locales de Discos Hard y Rock Shop Tatoo, Allory Studios, playeras Black Snake, al norte de la Ciudad en La Masacre, Mictlantecutli Distro en Iztapalapa, en provincia con Thomas del programa y blog Paraiso Perdido de Ciudad Victoria Tamaulipas, en Merida en la tienda de Detonation Distro, Veracruz en Concreto Records, Guadalajara con el Greñas de Cemican.
También la pueden conseguir de manera directa con la gente de Metal Wizard Magazine en los tokines o con las bandas que nos apoyan, Black Souls y Vaffen.
En los programas de radio por internet estaran regalando ejemplares In Grind We Trust, Metalizate, Ragna Rock Radio, Dextrocardia.

Queremos agradecer a Juan Celleri de La Ventana Rockerz de Argentina, ya que nos ha apoyado bastante para la difusión de este proyecto y también para Argentina se va Metal Wizard Magazine.

Gracias a toda la gente que nos hace comentarios sobre este proyecto y que cree en lo que estamos haciendo.

martes, 1 de febrero de 2011

AIAM abriendo el concierto de Epica

30 de Enero de 2011
Circo Volador

Este 2011 empezó a tambor batiente en cuanto a actividad de conciertos metaleros internacionales se refiere, y este sábado 30 de Abril tocó el turno a Epica de Holanda que se presentó en el Circo Volador que lució un lleno total.

En esta ocasión AIAM fue el designado para calentar motores como parte de los beneficios de haber sido parte de la Metal Battle para Wacken, este cuarteto capitalino tuvo la oportunidad de compartir escenario con los holandeses en un show que fue “sold out” con varios días de anticipación. Poco antes de las 8 de la noche y ante un Circo Volador que ya lucía a tres cuartas partes de su capacidad AIAM salió para ofrecer a los asistentes lo mejor de su repertorio y la elegida para iniciar la descarga fue “Mi Camino”.

La labor era difícil, sin embargo lograron ganarse a una gran parte del público desde un inicio con la fuerza de un hard rock de muy buena hechura. Como es costumbre Mike mantuvo siempre una constante comunicación con la gente, involucrándola, haciéndola parte del show y reiterando su agradecimiento por el apoyo que se le da a las bandas de casa.

Con “Ángel” la gente ya estaba involucrada y la banda aumentaba su intensidad, Daniel Senderovich demostró su gran habilidad en la guitarra que en esta ocasión contaba con 7 cuerdas y un set de pedales bastante impresionante, por su parte Adrián hacía trizas el bajo mientras continuaban la descarga con “No Puedo” y “Encrucijada” después de haber resuelto un problema con el micrófono de Mike que aprovechó el tiempo para regalar algunas postales, playeras y ejemplares de su álbum “Mi Camino”.

Habiéndolos visto en anteriores ocasiones, puedo decir que se nota una evolución en el grupo tanto en lo musical como en su desempeño en el escenario, Wally le pega con verdadero rencor a la batería y esa pasión se contagia, mientras que Mike se da tiempo de alejarse del teclado e interactuar más con sus compañeros.

El sonido fue bastante bueno y la iluminación de verdadero lujo lo que les permitió lucir en su máximo esplendor lo que agradeció la gente que respondió con aplausos y manos en alto haciendo la inconfundible señal del metal.

Tras poco más de media hora, su actuación terminó con “Entre mis Sueños” dejando un gran sabor de boca en la gente que, a pesar de haber ido a ver a Epica, en su mayoría disfrutaron de la entrega y el hard rock que AIAM dejó sobre el escenario del Circo Volador.

A pesar que es muy difícil ganarse a un público que va con la idea de ver a su banda favorita, AIAM lo logró con su pasión como estandarte. Por supuesto, no puede dejar de mencionarse la apertura y el respeto que mostró la gente que se dio la oportunidad de disfrutar la entrega y gran calidad de esta banda.

Texto y fotos: Germán García.

Alineación:

Mike González (voz y teclados)Daniel Senderovich (guitarra)Adrián Guevara (bajo)Wally Guzmán (batería)

Set List:

Mi Camino
Ángel
No Puedo
Encrucijada
Entre mis Sueños